一、简约主义和极少主义的关系?简约主义是由极少主义发展而来的，还是两者就是一个？？
就是一个
简约主义又称极限艺术、最小主义、极少主义。源于六十年代兴起的一种非写实绘画雕塑,其理念在于降低艺术家自身的情感.
极简主义或简约主义又称极限艺术、最小主义和极少主义。极简主义源于非写实绘画、雕塑。其理念在于降低艺术家自身的情感表现，而朝单纯、逻辑的选择发展。它可以是一种艺术流派（此时译作极少主义或最简单派），也可以指一种生活方式或时装风格（此时更多地译作简约主义）。
作为一种现代艺术流派，极少主义出现并流行于20世纪50―60年代，主要表现于绘画领域。极少主义主张把绘画语言削减至仅仅是色与形的关系，主张用极少的色彩和极少的形象去简化画面，摒弃一切干扰主体的不必要的东西。
作为一种生活方式或设计风格，极简主义直至20世纪90年代才变得时髦。90年代有一句口号“Backtobasics（回归本始）”足以与80年代的“回归自然”成为姐妹篇。回归是感到前无去路的困惑的当代人的惟一选择，而basics是指基本要素。90年代迷惘的一代不会回归到维多利亚式的价值观去，他们选择与极少主义相通的东西。
极简主义在绘画、雕塑、室内设计、建筑、服装、环艺、电影乃至文学创作等方面都被采纳，特别是室内和服装方面，一度成为白领的时尚。
二、极简主义和禅有什么关系？
我认为所谓的极简主义,就是西方对艺术的一种探索,是以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式。
我觉得现在我们所说的高效率就是一种极简主义，为什么有人不用加班也能高效完成工作，有人却不得不熬至深夜？为什么有人总觉得事情永远都做不完，有人却仿佛无事一身轻？极简就是提倡要抓住重点去做事，换一种角度看世界，你会发现，事情其实没有那么复杂，解决问题的方法也很简单，去枝减叶、抽丝剥茧，发现极简的本质。
而禅是一种哲学理念，极简主义是一种艺术表达，两者没有必然的联系。 一者是抽象的意识，一者是具象的表达。 哲学是一切科学的指引，当然也是艺术流派的指引。 所以禅的适用范围和领域要远远宽广于极简主义，因为后者只是艺术风格的一种。 但是艺术家却可以将禅的哲学理念融入极简主义的表达里。可以由视觉直观地呈现出来。
因为两者在崇尚的理念方面有交叠处。 现在极简主义又衍生到生活方式、日式装修风格等范围，容易让人混淆它最初的出处和涵义。也可以说它被后来的人“弄”到了上层建筑领域去了。 知禅意，解禅语，认禅象。
小结
我们现在的极简主义，就变成了以简单到极致为追求，是一种设计风格，感官上简约整洁，品味和思想上更为优雅。
据我了解，极简主义中的简字不是简单的意思，它的意义是在于说一个事物不多不少完美完整恰到好处。
对于返璞归真这一形象的思维来说，我觉极简主义是恰到好处的解释了一番，不多也不少，比如你在一个空白的地方画一个圈圈，圈内是空白的什么也没有，圈外也是什么也没有，除了那个圈，余者空白。
你对这个圈怎么看？你为了想明白，努力攀缘妄想：这到底要表达什么呢？其实就是在表达极简主义的一种完美与恰到好处的不多也不少，到达了极简中的极和简，你会觉得它不过虚无，那纸上的线条像是在对你的智商不断施放嘲讽。
禅之为禅，对于静坐与佛前的老师傅来说，世间一切嘈杂都与自己无关，就算有徒弟在佛面前说脏话，杀生等等，他师傅就依然不为所动，徒弟百思不得其解，郁闷地问师父：“师父，你这是肿么了？”师父慈祥地摸了摸徒弟的头，说：“想不明白就别想吧。”徒弟瞬间放下所有念头，修道得禅，头脑空白一片。
总结：
其实极简主义就是这样，略有所悟”，感觉恰到好处，而禅这就是“略有所悟”，一切皆空。
其实吧，我觉得，极简主义和禅没什么关系。至少目前从流派产生上来看，极简主义的产生不是受禅宗的影响。西方当代艺术中受禅影响的是以杜尚凯奇等为代表的美国当代艺术。
在我的理解中，禅一般是跟寺庙有关系，而极简主义应该是跟我们的观有关系，具体的我也不是太清楚你们可以看一看别的相对的了解一下情况
抓住重点与核心，就叫做简单，化繁为简是一种智慧，也是一种禅心。
三、装修成极简主义和日式的对撞设计，现实吗？
在简约这一点上是有一定相同的，如果你拿两种风格的效果图对比你会发现日式的简带有自然禅意，极简主义的简同样带有思想的禅意。不过两种的不同点在于材料上面。日式偏好木材，极简偏好现代的材料如乳胶漆钢铁等现代材料。不过需要注意的哪个是主要哪个是次要，这关系到整体设计的趋向。日式温暖简洁,然后还要在一个房间(客厅为宜)将这种效果对撞出来。极简主义，英文名称是“Minimalism”，亦译为极简派艺术，或简约主义。它可以是一种艺术流派，也可以指一种生活方式或时装风格。极简主义就是把表达艺术的方法、手段和内容进行最大限度的削减，由此产生强烈的视觉感受。从而获得艺术的本质。简单地说，极简主义就是去掉多余的装饰，用最基本的表现手法来追求其最精华的部分。“少”不能直接导致“多”，但却能引发更为深刻的视觉震撼，这便是极简主义至今还能被很多设计师推崇的重要原因之一。时间证明，这种艺术风格长久不衰，甚至成为当今艺术界的主流趋势。极简主义是一个在纯艺术和建筑上提及的运动，这个风格明显地和之前巴洛克（baroque）时期以装饰和繁琐为主要形式内容的设计形成对比。
极简主义的起源可以追溯到 12 世纪欧洲的宗教改革运动和美同的抽象表现主义思潮，也可以追溯到构成主义，以及对包豪斯元素的吸取。20 世纪 50 年代，涌现出以直角、线条、简单几何体为主的艺术作品，绘画和雕塑尤为突出。由此引发艺术家对以往奢华繁琐、以堆砌贵重材料来达到艺术效果的设计风格的反思。一部分艺术家开始主张用简约的创作手段重新诠释艺术，这为极简主义奠定了思想理论基础，极简主义开始流行。对极简主义的发展影响比较大的是荷兰的风格派（De Stijl）和日本的艺术风格。还有来自范德罗（van de Rohe）的 “less is more”理念，其实是一种把形式简化到极致的尝试，试图让最简的元素去发挥最大化的美学和功能效果。所谓“极简”（minimalist），就是把东西简化到不能再简。“简”的过程是一个“减”的过程，既然有减，就有了某种方面的缺失（absence）。我想，之所以“极简主义设计风格”和“极简单设计”这两个概念可以放在一起比较，原因就是两者都好像很相似地存在着某种方面的缺失。前者缺失的是复杂的形式，后者缺失的是“内涵”。恰恰是这种看来相似的比较，成为了区分两者的关键。极简主义是力求去除其他不相关的元素，而将内涵突出出来，并成为焦点，而极简单设计确没有明确的目的，只是一味的去简化繁琐，没有一个想要突出出来的重点，结果最终沦落为一个“无内涵设计”。
我们忙碌生活中的混乱正迅速的变得更糟。我们发现自己逃避工作，学校和各种活动，想摆脱筋疲力尽并渴望一种简单的生活方式。最近NBC新闻联播报道了一项与许多人有关的研究，指出很多美国人已到达了生活压力的极限。这种压力的很大一部分是来自我们忙绿的生活方式，但研究显示中的另一个有趣事实是由于不确定的职业和财务状况，很大比例的美国人也有很高的压力。当然在紧密联系的世界中这种情况不仅仅是在美国盛行。当谈到我们的室内设计时，这种压力意味着什么呢？简单的说，意味着我们自然的渴望一种简单的生活方式。当一天结束时我们都想躲避在一个私密，平静，整洁的地方。因此，日本建筑的简约风格就流行了起来。日本创造了一个词Danshari, 意思是简单生活的方式就是要把垃圾（包括文字和精神）扔在一旁的地方。也许我们都可以用一点Danshari在我们的日常生活中。
日本的传统体现在很多物体的品质中，比如对大自然根深蒂固的热爱和尊重，或者是突出工匠独特的地方，可以对简约的室内装饰产生好感。在我们忙绿的世界中，似乎通过社会媒体使各个文化更便捷融合的在一起，也向世界传递了日本能让人感到放松和很有禅意风格。当然，还有另外一个原因就是通过日本的室内设计我们可以注意到，随着稳定的世界人口增长，更要求我们居住在紧凑的房屋内（正如许多在日本的人所熟悉的那样）日本设计非常讲究禅意，宁静和对大自然的爱。