创意金属首饰设计方案？

一、创意金属首饰设计方案？

结婚戒指设计成龙凤呈祥的一对。男女各戴一只。

二、创意画册设计创意设计，创意画册，画册设计？

往酷炫设计，做最酷炫的画册，另外别考虑成本，各种特种纸，镀金，烫银，UV，异型，努力往上用，好看都是钱堆出来的。

三、首饰设计软件？

法国3design v8珠宝设计软件源于欧洲法国，珠宝工艺发源地。

3DESIGN是一款法国开发的专业珠宝设计软件，优势在于产品开发的过程，它的实时渲染操作，跟设计师“心所想”“眼所看”达致心想合一的效果，表现更专业。同时针对珠宝设计的功能，更让设计师得心应手，而且它的参数化技术，在修改过程省下重复又重复的操作，更是让用户至爱。

四、简述创意草图的表达方式？

徒手概念速写已成为日益重要的一项技能，不管面对什么样的设计任务手绘概念图一般都会构成设计理念最初的实体表达，不管是在工作室内还是城市街头，还是在众目睽睽的会议桌上，它往往是设计师的第一项基本创作行为，根据想象快速手绘的能力让你不惧改变，不会太早确定最终方案，就像电影制作的分镜手绘图一样，设计绘图也能帮助你创想象和构建故事，为你提供一个早期的路线图，以此来指导，以后更细致的系统设计、数据演示、电脑动画，直到最终完成的设计成果

五、怎么理解首饰设计？

首饰设计根据材料的不同有两个不同方面的侧重。

一是侧重在原料的贵重和加工的精细。

比如用钻石、宝石、珍珠、黄金、铂金等制作的首饰，这种首饰一般又可称为保值首饰，以珍贵取胜，原料的本身就决定着成品的价值，款式的变化相对来说居于次要地位；另一种首饰的设计主要侧重款式的新颖和独特的个性。

因为常采用较廉价的如玻璃、塑料、树脂等原料，这种首饰一般又可称为时装首饰，以时尚感取胜。

由于价格相对低廉，此类首饰又具有造型夸张、色彩鲜艳、款式更新颖等特点。

珠宝首饰作为聚天地之灵气的人间美饰，自古为人们喜爱。

随着珠宝首饰佩戴的普遍化和人们审美水平的日益提高，人们对首饰设计也越来越重视。

首饰设计不仅包含了设计师个人的审美情趣与表达，同时还要针对不同首饰结合不同佩戴者进行全面考虑。

设计师的设计风格是通过设计者的认识将一个民族、一个时代、一个流派的艺术特点表现在首饰上，代表了不同的个性、修养，适应不同的场合。

首饰设计首先要对人进行调查与分析。

因为不同人的气质修养、生理特点会各有不同，设计师必须依据佩戴人的年龄、职业、形体、肤色、气质，并配合服装进行设计，这样，首饰才能符合个性化设计的要求。

首饰设计还应注意什么场合、与哪个季节的服装搭配，佩戴者的职业以及需要展示佩戴者何种性格特征，独特的气质和品位等等，设计师应综合各方面的因素来考虑设计设计师在设计时应针对不同个体的不同情况，再融入自己的风格，让首饰成为个性代言者。

只有二者完美结合，才能创作出真正具有个性的首饰。

在欧美等西方国家，人造仿真首饰在中产阶级里已流行多年。

由于时代的发展，珠宝首饰投资保值的功能已逐渐淡化，装饰美化成了主要目的。

现代人造仿真首饰得以流行，首先应归功于着名时装设计师香奈儿。

这位才貌非凡的女子独具慧眼，将名贵的天然珠宝首饰和仿真首饰巧妙地与她的时装搭配起来，混合穿戴。

一时间，时装界争相模仿，仿真首饰的地位也开始大大提高。

因此也有人把人造仿真首饰称为流行首饰或时尚首饰。

仿真首饰的材料主要是镀金或镀银的包金以及树脂、塑料、木质、玻璃等材质。

这些材质并不贵重，但在加工时较具灵活性，有很大的自由度可供创作和设计，可以设计出很独特、复杂的款式，且十分讲究色彩效果，易与时装搭配。

将流行首饰视为服装不可分割的一部分，每个人都拥有多件仿真首饰，配合不同的时装，不断更换款式。

由于流行首饰是紧跟时装的潮流而生存发展的，款式的多样化才是流行首饰最强大的生命力。

自然界的任何物质，一块石头、一片绿叶、一根羽毛等都是设计师灵感的源泉。

流行首饰的款式之多，更新换代之快，比起时装有过之而无不及。

同时在全球范围还掀起了自行设计、自行制作的热浪。

很多流行首饰店特别开设这种服务，客人可以根据自己的喜好，选用不同颜色、不同造型的构件，制作出不同款式、不同风格的饰品。

在首饰功能方面，流行首饰越来越强调功能的多样化。

款式新颖、创意独特的多用途首饰陆续出现在市面上，如耳饰既可作耳环佩戴，也可拆开变为耳环加吊坠：项链可以由一股转为二股三股，还可挽在发髻上。

这些多用途首饰可让人做种种尝试但又不必多费金钱，既显示出女性的灵巧心思，又能感受到艺术的情趣。

因此，一个优秀的首饰设计师，既要有丰富的想像力、创造力，了解市场需求，熟悉首饰的制作工艺流程，又应注重自身文化素质和艺术理论修养的提高。

设计不仅需要感性的创造，还要进行理性的分析和归纳。

再好的创意，要是没有理论的规范与引导，是得不到保障的。

而没有文化含量的设计，只能流于形式。

六、复古首饰设计理念？

复古是一种设计方向的总称：

它把从前在社会上有广泛影响和流行并一度被淘汰的设计样式和理念用于新产品的设计，使消费者从怀旧的情绪中产生对该产品和品牌的共鸣和认可，这就是复古。

没有帮你找到具体的解释，就我个人来理解应该有以下几种类型：

1 色彩组合形式的复古，借鉴古典的配色方法，比如中国古典配色典型的红配绿等。

2 造型与款式的复古，借鉴传统首饰的造型方法，比如典型图案的应用，龙、凤花朵等。

3 风格情调的复古，首饰在总体感觉上给人一种古色古香的效果。

4 结构及材料的复古，穿脱方式采用古典的方法，材料利用古典首饰常用材质。

5 工艺制作的复古，首饰的处理方法采用原始的处理，以及一些捶打、打磨、镶嵌方法。

七、公园设计创意题目？

于是，设计出一个能够消解焦虑和恐惧的公园，减轻人们进入一个陌生环境时所产生的不安，通过一个丰富的网络培养人们对自然的情感。

希望通过最轻松的触摸来传递最深刻的体验，努力保留茂盛的森林，遵循城市的规定，让每棵树都落在适当位置。同时，设计团队解释道：“我们并不为游人指明穿越公园的路径，而是由他们自己来“书写”经历。公园中存在很多非线性的路径。

八、ug创意设计？

一般要求快速建模应该还是处于造型没有定案阶段，所以，此时应该是怎么快就怎么来，不用局限于全参还是非参，面的质量也不用太讲究，能看就好。

另外，ug做造型要快为什么不用创意塑形做？毕竟细分建模比传统的线面方式快很多，而且面都是g2连续的，犀牛如果不用细分建模也没有ug创意塑形快。

当然缺点也明显，就是无法做到精确的数据驱动。不过话说一般常规调调曲面也不会用数据调吧。

个人对创意塑形未来的前景还是很看好的，极大的弥补了工程软件造型速度慢的缺点。虽然现在功能还不完善，如没有点合并和点对齐功能，缝合无法控制哪里动哪里不动等，但不可否认，确实是方便了。期待继续完善。

另外，虽然现在结构用creo多一些，但ug全参建模效果是一样的，个人使用就是个习惯问题，企业使用更多的还是考虑成本，这也是为什么sw市场占有率最高，ug本身卖的就贵，版本还更新的勤，从使用成本上考虑肯定是偏高的。从操作习惯上来说，其实ug是比creo更适合工业设计的。creo的建模思路相对比较固化，你按它设定好的套路是不会出错的。而ug的手段较为多样。所以网上的评价就很容易理解了。如觉得ug上手容易但易学难精，creo上手困难但学会了效率很高。ug建模的精髓就是在于灵活，但不等于乱用，一定要根据建模的目的合理选用相应命令和建模顺序，但可惜的是ug并没有给你这个套路，需要你自己来确定，用错了后续就会遇到麻烦，这也是不少人觉得ug不好用的原因所在。其实ug用熟了之后对每个命令的适用范围搞清楚了，操作效率还是很高的，ug的同步建模直接在模型树上操作就可以了，而且是全参，不用像creo的直接建模还要切换不同的软件来做，作为细分建模的创意塑形相比creo的自由式功能也要丰富。作为工业设计如果是个人使用，首推ug，如果是企业使用，那公司用什么你就用什么，没得选。

九、创意衣服破洞设计？

创意衣服破洞摄影应当用剪刀剪一块抽下好多的，不思这样就留下不理洞口，对年轻来说，这是好看时髦

十、vi设计创意来源？

VI设计的起源

　　早期的vi设计发生在战争之后，人民生活是比较单一和古板的，那时的设计多少都带有复古的色彩vi设计系统，比如新艺术运动、工艺美术运动。

第一次的世界大战的阴云刚从心头散去，人们还没有从战争的恐惧中走出来，所以这一时期的作品大都充满了浪漫主义的色彩甚至幻想成分vi设计。

战后的欧洲正处在一个及其不稳定的状况下，社会主义的民主思想开始逐渐移入一批清醒的vi设计师的脑中，他们希望通过从vi 设计来改良社会，提出“设计是为大众”的观点，这些vi设计师变成了现代设计的核心。“少即是多”(Less is more)的现代vi设计方式恰恰满足了大众基本生活需要。